
Studio À Suivre
Studio À Suivre est un podcast mensuel des éditions Casterman qui explore le processus créatif des auteurs de bande dessinée. Chaque épisode est une rencontre intime avec un dessinateur ou une dessinatrice, discutant de leur parcours, de leurs influences et de leur technique. L'émission se déroule souvent dans leur atelier, offrant un regard privilégié sur leur espace de travail. Produit par wave.audio, ce podcast s'adresse aux passionnés de BD et de dessin.
Episodes
Valérie Mangin (2/2) : "Alix est un personnage libre, il me stimule"
Suite de la conversation avec Valérie Mangin. Ses idées ? Elles viennent quand elle ne les attend pas. Scénariste d'Alix Senator, dessiné par Thierry Démarez, elle dit sa reconnaissance à Jacques Martin, le créateur du héros initial, qu'elle a déplacé dans ce "spin off". A l'occasion du tome 17 d'Alix Senator, Le Maître des Masques, elle nous partage certains secrets de fabrication...Interview : T
Valérie Mangin (1/2) : "Dark Knight de Frank Miller m'a inspirée pour Alix Senator"
La scénariste Valérie Mangin, qui vient de signer le tome 17 de la série Alix Senator (Le Maître des masques), avec le dessinateur Thierry Démarez, est l'invitée de ce nouvel épisode double de Studio A Suivre. Autant nourrie de la grande Histoire, par ses études, que par la SF, elle croise les genres et pousse les dessinateurs avec lesquels elle travaille à relever (haut la main) des défis graphiq
Christian Rossi : "J'aimerais pénétrer le mystère des ombres portées" [REDIFFUSION]
Christian Rossi suit la piste du western, et signe Comanche trail. Il était l'invité de Studio à Suivre précédemment, à l'occasion de la parution de l'intégrale Jim Cutlass, et de son livre Golden West, au plus près de "l'ultime élan de résistance" des Apaches.Maître des grands espaces, adepte d'un réalisme sensible, il nous parle de son dessin. Les volumes, les couleurs, la lumière... Et il revie
Luc Jacamon (2/2) : "Il faut parfois laisser sa main être spontanée"
Luc Jacamon publie Le Mage du Kremlin (éd. Casterman), une adaptation du livre de Giuliano da Empoli. Plongée dans les coulisses du pouvoir russe... Luc Jacamon est aussi le dessinateur du Tueur, série à succès scénarisée par Matz. Elle a été adaptée par le réalisateur David Fincher en 2023. Dans cet épisode, on parle justement du Tueur, de sa longévité (elle démarre en 1998) et de son succès inte
Luc Jacamon (1/2) : "Quand je dessine un visage, je commence par l'oreille"
Luc Jacamon publie Le Mage du Kremlin (éd. Casterman), une adaptation du livre à succès de Giuliano da Empoli. C’est l’histoire de Vadim Baranov, éminence grise de Vladimir Poutine. On entre dans les coulisses du pouvoir russe. Un monde de manipulations, tout en cruelle discrétion, défile sous nos yeux. Froid, efficace, implacable… On parle avec Luc Jacamon de nez, d'oreilles, de neige, de profond
David Sala : "Nous, enfants, on l'a échappé belle..." [REDIFFUSION]
David Sala revisite actuellement le mythe Frankenstein, dans une adaptation puissante et bouleversante. Il était l'invité de Studio A Suivre à l'occasion de son livre précédent, Le Poids des héros. Il mettait alors son trait virtuose et son art de la couleur au service d'une histoire autobiographique. Hommage à ses deux grands-pères, survivants de la 2e guerre mondiale après avoir fui l'Espagne fr
Rakajoo (2/2) : "Mais pourquoi tu fais des petits yeux ?"
Retour au studio de Rakajoo, peintre et auteur de bandes dessinées. Il signe Entre les cordes, un polar à Aubervilliers, où la boxe et la jeunesse jouent un rôle central. La boxe, autre pilier de la vie de Rakajoo. On le retrouve dans son studio-atelier, situé à l'étage de son club d'entraînement, non loin de la fresque de 180 visages qu'il a signée récemment. Dynamise et solidité du trait, sourir
Rakajoo (1/2) : "Ce qui relie la BD et la boxe ? La rigueur !"
Rendez-vous dans un club de boxe : Boxing Beats, à Aubervilliers (93). C'est là que Rakajoo s'entraîne et qu'il a son atelier d'artiste ! Il signe chez Casterman Entre les cordes, un polar sombre et heureux en même temps. Rakajoo y met de lui, mais revendique la fiction. On y reconnaît les rings de son club, et la ville aussi qui est un personnage à part entière. Rendez-vous avec Rakajoo, peintre,
Lucie Albrecht (2/2) : "Je n’ai pas grandi avec la bande dessinée"
Suite de l’entretien avec Lucie Albrecht qui publie pour la première fois aux éditions Casterman, avec Le Complexe, qui l’a accaparée plusieurs années. Cette histoire où les corps sont manipulés, transformés est aussi celle d’un totalitarisme sur les êtres. Rencontre avec une artiste qui cherche avant tout à s’autoriser - à tester, à innover, à faire à sa manière. Interview : Thomas Baumgartn
Lucie Albrecht (1/2) : "L'inspiration vient de partout !"
Lucie Albrecht publie Le Complexe, qui nous emmène dans un lieu à l'écart du monde, une clinique en bord de mer où l'on change les corps à coups de bistouri. Dénonciation d'une marchandisation de l'humain et de son image, Le Complexe se déroule dans un futur qu'on n'imagine pas si lointain. Le trait est net, les couleurs sont rouges et roses (organiques) et vert d'eau (pour le malaise ?), pour une
Terreur graphique (2/2) : "Instagram, c'est mon carnet à ciel ouvert"
Suite de l'entretien avec Terreur Graphique (oui, c'est toujours son nom), qui publie L'Addiction, s'il vous plaît (Casterman). Une histoire de famille, d'un père et son fils. Et c'est aussi l'histoire d'un enfant passionné par la bande dessinée, où les albums sont autant de planches de salut quand l'alcool paternel déborde. Entrons dans la vie d'un enfant qui voulait dessiner, et celle d'un adult
Terreur graphique (1/2) : "Je ne veux pas avoir le même style toute ma vie"
Terreur graphique (c'est le nom de notre invité) plonge en bleu et rose dans l'alcoolisme hérité de son père. Récit introspectif complet, L'Addiction s'il vous plaît (Casterman), est moins l'histoire d'un ancien alcoolique que d'un nouveau sobre. C'est qu'il en fallait de la clairvoyance, pour se raconter comme ça, sans se ménager. Avec "Terreur", dans ce premier épisode, on parle fébrilité, solid
(2/2) Florence Dupré la Tour : "Je ne dessine jamais pour rien"
Deuxième temps de la rencontre avec Florence Dupré la Tour, autrice autobiographique chez Dargaud (Cruelle, Pucelle 1 & 2, Jumelle 1 & 2, et Jeune et fauchée), qui publie Les Moribonds (éd. Casterman), une fable politique horrifique à base de zombies, où se rejouent les rapports de domination. Dans cet entretien, il est question de peinture, de lâcher-prise, de rituels et de couleurs. Et d
(1/2) Florence Dupré la Tour : "Mon dessin est ma façon de vivre des aventures"
Elle voulait être "chevalier", puis cheffe d'orchestre ou pilote de ligne. Son dessin lui permet d'être un peu tout cela successivement, et de "fuir", dit-elle. Florence Dupré la Tour, autrice d'une intense oeuvre autobiographique chez Dargaud (Cruelle, Pucelle 1 & 2, Jumelle 1 & 2, et tout récemment Jeune et fauchée), signe Les Moribonds (éd. Casterman), une étonnante fable politique post
Pacco : "Enfant, je dessinais déjà pour raconter des histoires"
Un plan infaillible, ça peut prendre un peu de temps à aboutir. Mais l'essentiel est de ne pas lâcher l'objectif. Pacco publie Un plan infaillible, sous-titré "comment j'ai réalisé mes plus grands rêves". Une bande dessinée autobiographique qui raconte le parcours (et la méthode) qui l'ont vu devenir auteur de bande dessinée. Le chemin du dessin prend parfois la forme d'une ligne en zigzag. C'est
Philippe Girard : "Ecrire avec le dessin et dessiner avec les mots"
Nous avons rendez-vous avec Philippe Girard, auteur de bande dessinée installé à Québec, qui signe avec l'historien Johann Chapoutot l'adaptation de l'essai de ce dernier Libres d'obéir. Entretien où il apparaît qu'un livre peu changer son auteur, que "ligne claire" n'en finit pas de se renouveler, que l'écriture et le dessin sont des rayons laser et qu'il est important de courir dans le froid pou
Fanny Michaëlis : "Quand une idée d'image rencontre une idée de mots..."
Fanny Michaëlis signe un livre renversant, dans tous les sens du terme : Et c'est ainsi que je suis né. Dont l'héroïne naît avec la tête "retroussée". L'idée est graphique, avant de donner lieu à la découverte du vaste monde. C'est l'occasion d'une conversation autour du dessin avec l'une des artistes les plus originales de la bande dessinée, dont l'univers prend de l'ampleur d'un album à l'autre.
Xavier Dorison : "Un scénariste peut en même temps écouter les oiseaux et travailler dur"
Et si on parlait dessin avec un scénariste ? L'oeuvre de Xavier Dorison est foisonnante. Il écrit notamment la série Le Château des Animaux, dessiné par Delep. Mais il est aussi l'auteur (avec Antoine Cristau et Stéphane Servain) d'Ulysse et Cyrano, qui a remporté entre autres le Grand prix RTL et le prix des libraires de bande dessinées. Ou encore des Gorilles du Général, avec Julien Té
Emilie Tronche : "L'émotion est dans le trait"
Non seulement la série animée Samuel, diffusée par Arte, a fait sensation en cumulant près de 50 millions de vues toutes plateformes confondues, mais elle a révélé une artiste, autrice et réalisatrice : Emilie Tronche. Celle-ci signe aujourd'hui Le journal de Samuel, adapté de cette série animée produite par Les Valseurs. Dans ce livre, on retrouve bien sûr le personnage central de l'animation, Sa
Hervé Bourhis : "Quand Paul McCartney sourit, son visage change complètement"
"Ce livre, pour moi, c'est un nouveau départ pour le dessin". Le ton est donné. Hervé Bourhis, avec Paul, a placé la barre haut. En racontant McCartney entre la fin des Beatles et l'envol de son groupe suivant, les Wings, l'auteur aborde une passion personnelle pour le bassiste gaucher le plus célèbre du monde. Ce qui a donné lieu à un marathon créatif "pas douloureux", pour un sujet qui le portai
Lili Sohn : "Je ne me dessine plus sans poils"
Lili Sohn nous aide et nous explique, dans un monde aux fausses évidences trop nombreuses. Le sexe féminin et ses "mystères" ? Elle les démythifie allègrement et va voir du côté de la science, dans Vagin tonic. L'instinct maternel ? Elle le déconstruit patiemment dans Mamas. Et la pilosité féminine ? Elle en fait un défi personnel dans Nos Poils, dernier né de sa petite collection aux couvertures
Denis Bajram : "Ma manière de faire de la SF est sociale et politique"
A l'occasion de l'exposition Plus loin, la nouvelle science fiction, qui se tient du 30 janvier au 16 novembre au Musée de la bande dessinée d'Angoulême (co-commissariat Lloyd Chéry et Julie Sicault Maillé), nous avons rendez-vous avec Denis Bajram. Il est l'auteur d'une des sagas la plus ambitieuses de la SF en bande dessinée, Universal War, dont il prépare de front les trois derniers tomes (à pa
Craig Thompson: “Comics fueled my dreams of class transcendence”
He arised on our bookshelves with Blankets, the story of a young American from a religious and traditional background, who combines drawing and romantic discovery. He followed up with Carnet de voyage, where he traveled across France to meet its cartoonists. Now Craig Thompson goes into his autobiographical way again with Ginseng Roots, a return to the places of childhood: this Wisconsin of the ea
Craig Thompson : « Les comics ont nourri mes rêves de transcendance de classe sociale »
Il avait déboulé dans nos bibliothèques avec Blankets, le récit d’un jeune américain issu d’un milieu religieux et traditionnel, qui croise dessin et découverte amoureuse. Il avait enchaîné avec Un Américain en balade, où il parcourait la France à la rencontre de ses dessinateurs. Voilà que Craig Thompson retrouve la fibre autobiographique avec Ginseng Roots, récit foisonnant, retour aux lieux de
Eric Lambé : "J'aime l'épure, arriver à l'essentiel"
Eric Lambé s’associe à David B. pour publier un livre inattendu : Antipodes. L’histoire de Nicolas, un Français, qu’on découvre nu dans la jungle amazonienne avec la tribu des Tupinambas. Ils l’ont adopté, il les charme en chantant. Cela se passe au 16e siècle, au Brésil. S'il y a des Français dans les parages, c’est qu’ils tentent d’installer une colonie française. Au plus fort aussi de
Aude Mermilliod : "Je veux être délicate avec les lecteurices"
C'est une aventure, Eclore. Le livre d'Aude Mermilliod démarre par une naissance, c'est déjà prometteur. Dans cet album profondément intime, l'autrice partage son apprentissage du rapport au corps et à la sexualité. C'est une quête vers la liberté, où elle réussit à se débarrasser autant que possible des injonctions de la société. Mais aussi de quelque traumatisme originel. Le monde autour aurait
Philippe Jarbinet : "Il faut prendre le risque de dessiner ce qu'on a envie de dessiner"
Philippe Jarbinet est l'auteur d'une oeuvre patiente, à la fois historique et personnelle : Airborne 44, dont l'intégrale est en librairie. 10 tomes qui scrutent la guerre. Précisement, au moment du premier livre, le Débarquement est encore récent, les troupes américaines avancent en Europe. La guerre n'en finit plus de finir. Rien n'est sûr, la violence est omniprésente. La saga pose cette questi
Matthieu Parciboula : "La couleur directe, ça me faisait peur"
Silence d'amour est un livre éclatant. Ligne claire, palette méditerranéenne. Son auteur, Matthieu Parciboula, nous parle pourtant d'un homme bouleversé. Paul est écrivain, il est jeune, et il a perdu sa compagne. Dévasté, le monde autour et ses couleurs de l'atteignent plus. Il part en Toscane. Le jaune, le bleu, l'ocre, le vert des cyprès débordent, mais Paul a une quête intérieure qui va le men
Renaud Farace : "J'aime que les pages tiennent toutes seules"
En signant son nouveau livre La Querelle des arbres, Renaud Farace (avec sa co-scénariste Amaya Alsumard) nous emmène dans l'Indochine de l'entre-deux-guerre. On y fait la connaissance d'un grand bûcheron corse du nom de Settimo. Les colons forment un petit monde en vase clos, policiers, chanteuse d’opéra, un pilote de l’aéropostale… Ils font face à la population locale, qui est méprisée. Le grand
Max de Radiguès : "Plus j'enlève des choses, plus le lecteur remplit les vides"
Des références américaines, un atelier bruxellois et un certain sens du tempo : partons à la rencontre de Max de Radiguès. Ses deux derniers livres, Bâtard et Orignal (qui sont des republications "augmentées" et mises en couleurs), nous plongent dans des univers nord-américains, qui ménagent volontiers les retournements de situation. Le dessin de Max de Radiguès vise l'efficacité (et atteint sa ci
Jean-Christophe Chauzy : "Le trait s'échappe"
En noir, blanc et rouge. Sang neuf, le nouveau livre de Jean-Christophe Chauzy ne pouvait pas arborer d'autres couleurs. L'auteur du Reste du monde relate dans cet album unitaire sa traversée d'une maladie du sang qui aurait pu lui coûter la vie. On parle avec lui de cette histoire personnelle d'une grande densité émotionnelle, pour raconter son trait, souple et exigeant. Chauzy, né au noir et bla
Christian Rossi : "J'aimerais pénétrer le mystère des ombres portées"
A l'occasion de la parution l'intégrale de son "southern" (plutôt que "western") Jim Cutlass, et de son nouveau livre Golden West, au plus près de "l'ultime élan de résistance" des Apaches, vous avez rendez-vous avec avec Christian Rossi. Maître des grands espaces, adepte d'un réalisme sensible, il nous parle de son dessin. Les volumes, les couleurs, la lumière... Et il revient pour nous sur deux
Marc Jailloux : "Dans Alix, le trait est vibrant"
Septante-cinq ans pour un des héros les plus flamboyants de la bande-dessinée franco-belge : Alix ! C’est Jacques Martin, figure de la ligne claire (à qui Studio A Suivre a rendu hommage lors de sa première saison), qui a créé Alix (l’intrépide) dans les pages du journal Tintin en 1948.
Jacques Martin, fécond créateur, a voulu que ses héros existent sous le crayon d’autres dessinateurs.
Jean-Michel Beuriot : "Je voulais avoir un trait faussement relâché"
Jean-Michel Beuriot est le dessinateur d'une saga historique impressionnante : Amours fragiles, qui prend fin avec la publication de son 9e tome, sur un scénario de Philippe Richelle. Le personnage central de cette série chorale est Martin Mahner, un anti-nazi, amoureux de sa voisine juive Katarina. Fidèle aux classiques de la bande dessinée franco-belge, Jean-Michel Beuriot a un trait réaliste, r
Charles Berberian : "Sans le dessin, je me dessèche"
Charles Berberian, nom essentiel de la bande dessinée contemporaine, signe Une éducation orientale. Avec cet album, il revient sur la partie de son enfance qui se déroule à Beyrouth, au Liban, dans la première moitié des années 70. Il a alors entre 10 et 15 ans, période essentielle. Ce livre est un aboutissement, un récit enfin réussi, dont Berberian a trouvé la clé après l'avoir longtemps cherché
Matthias Lehmann : "Je pense toujours à ce qui se passe entre les traits noirs"
Deux frères chez Lehmann... Matthias Lehmann livre avec Chumbo une saga familiale, politique et sociale, autour de deux frères, Severino et Ramires, que tout oppose et qu’on suit depuis l’enfance. Cet album-somme nous emporte à travers différents âges du Brésil moderne. Oui, il y a une part d'autobiographie dans ce livre, Matthias Lehmann étant franco-brésilien. C'est l'occasion de parler no
Jean-François Charles : "Je dessine pour vivre l'aventure"
Fresques, profondeur de l'Histoire, grands espaces... Jean-François Charles, qui co-signe tous ses albums avec Maryse Charles, est un auteur réaliste respectueux de la grande tradition des bandes dessinées d'aventure. Que ce soit avec la série China Li, qui balaye l'histoire de la Chine au XXI siècle, ou War and dreams, où se croisent guerre et amour, Jean-François Charles est donne soin et souffl
Romuald Reutimann : "Popeye, Krazy Kat, Dick Tracy... Ça, ça m'a beaucoup plu !"
Romuald Reutimann signe le dessin des New Cherbourg Stories, une série qui est un monde en soi. A la fois rétro et futuriste, documenté et mythifié, étonnant et classique, rassurant et décalé. Sur un scénario de Pierre Gabus, ce feuilleton à suivre dans un Cherbourg revisité est une uchronie qui met en scène notamment deux frères, Côme et Pacôme Glacère du service de contre-espionnage... qui se tr
Anthony Pastor : "Le dessin est un éternel cheminement"
La femme à l'étoile est un livre prenant, un western, une histoire d'amour, un huis-clos des grands espaces. Tout ça à la fois. Et une première graphique pour son auteur : tout au lavis de couleur. De l'eau, une teinte, de la lumière, des ombres. Et tout ça sous la neige ! C'est une nouvelle étape pour Anthony Pastor, dont on connaissait un trait plus ombrageux, ou plus électrique (notamment avec
Hardoc : "Je suis un auteur jeunesse qui s'adresse à tous les publics"
Hardoc signe, avec Régis Hautière au scénario, un des succès de la bande dessinée jeunesse de ces dernières années : La Guerre des Lulus. Où 4 orphelins (Luigi, Lucien, Lucas, Ludwig, rejoints bientôt par Luce) traversent la Première guerre mondiale et sa suite. L'aventure en vrai... Hardoc nous raconte dans cet épisode son respect des "anciens" de la bande dessinée, ses inspirations originales (P
Emilie Gleason : "Un dessin élastique, ça me définit bien"
Emilie Gleason aime la couleur, les personnages en mouvement, le dynamisme de l'exagération... En un mot : le cartoon. Elle pose ça sur le papier, et ça donne des pages pétaradantes. Loin du réel ? Pas si sûr, car elle livre ces jours-ci une enquête, souvent poignante, sur les addicts à la nourriture industrielle. Ça s'appelle Junk Food, co-signé avec Arthur Croque. Les témoignages, anonymes mais
Margaux Motin : "J'ai un trait qui correspond à son époque"
Margaux Motin fait partie des quelques figures de la bande dessinée qui se sont épanouies en suivant les évolutions des réseaux (blogs, Instagram...), rassemblant progressivement une communauté fidèle de lecteurs/-trices. Précisément, elle revient à la bande dessinée, après plusieurs années très occupées par l'illustration, notamment. Elle nous offre Le Printemps suivant, dont le 2e tome est publi
Félix Delep : "Mon but, c'est de faire vivre une aventure au lecteur"
Son trait fait déjà l'admiration de quelques aînés, et non des moindres. Félix Delep a 29 ans, et déjà 3 tomes du Château des animaux à son actif (sur un scénario de Xavier Dorison - le 3e tome paraît ces jours-ci chez Casterman). Cette libre adaptation de La Ferme des animaux, de George Orwell, est comme son modèle une fable sur le pouvoir, la domination, la servitude volontaire, la non-violence.
Aurélia Aurita : "La Vie gourmande contient tous mes livres passés et à venir"
C'est un livre-somme qui nous plonge dès ses premières pages dans un rythme qui ne nous laisse pas de répit : un deuil, une visite joyeuse dans les coulisses d'un grand restaurant, la découverte d'un cancer. Plaisirs et tremblements et se succèdent. Il s'agit de La Vie gourmande, album autobiographique d'Aurélia Aurita (Fraise et Chocolat, Comme un chef...), qui relate ici un an de vie, où les émo
Jean-Marc Rochette : "Dans la montagne, il faut surtout regarder l'abstraction"
Parler dessin avec Jean-Marc Rochette, c'est parler de la montagne. Omniprésente dans tous ses derniers travaux, la montagne l'habite autant que l'inverse. Depuis son atelier à proximité du massif des Ecrins, il nous répond, et refait l'histoire de son trait : plutôt burlesque et rebondissant à l'époque d'Edmond le cochon, un de ses premiers personnages, il s'assombrit avec sa série dystopique à s
JeanLouis Tripp : "La mémoire, c'est comme une pelote"
JeanLouis Tripp est libre. Une liberté qui signifie qu'il peut s'arrêter de faire de la bande dessinée si les contraintes sont trop pesantes. C'est ce qu'il a fait pendant 12 ans, avant de revenir quand il l'a voulu. Cela signifie aussi mêler son trait à celui d'un autre auteur, Régis Loisel, pour une grande saga (Magasin Général) de plus de 400 planches. Cela signifie dire "je" à travers des oeuv
Enki Bilal : "J'ai besoin que la ligne soit floue"
Enki Bilal, on ne le présente plus. Vraiment ? Le choc graphique Bilal fut grand, au-delà même des lecteurs de bandes dessinées. Une fois le séisme advenu, les secousses furent encore nombreuses et jusqu'à aujourd'hui, où sa méthode poursuit sa mue. Toujours en recherche, chercheur en couleurs, Bilal soigne son geste, floute le trait, et creuse ses thèmes : la mémoire, le corps, l'effondrement...
Johan De Moor : "Quand j'ai découvert Banksy, je me suis dit qu'il faisait partie de ma famille"
Johan De Moor fait danser la ligne claire. Avec son héroïne agent secret, La Vache (ou Pi 3,1416), il a assoupli, détendu, explosé ce fameux trait clair et net, à force de collages, de citations graphiques, de relief, de couleurs directes... Cette ligne claire hergéenne, il l'a dans le sang, puisque son père était Bob De Moor, auteur et fameux second de Hergé, et que lui-même a dessiné Quick et Fl
François Schuiten : "Bruxelles a manifesté une foi dans les grands rêves"
François Schuiten, qui signe la saga "Les Cités obscures" avec Benoît Peeters au scénario, propose Bruxelles, un rêve capital (éd. Casterman), avec le même co-auteur. Une manière de rendre hommage à la capitale de la Belgique et de l'Europe et à certaines de ses figures les plus fascinantes (Victor Horta l'architecte, Paul Otlet, "anticipateur" du net, Magritte, Poelaert la créateur fou du Palais
David Sala : "Nous, enfants, on l'a échappé belle..."
Dans Le Poids des héros, nouveauté de la rentrée de janvier aux éditions Casterman, David Sala met son trait virtuose et son art de la couleur au service d'une histoire autobiographique bouleversante. Hommage à ses deux grands-pères, survivants de la 2e guerre mondiale après avoir fui l'Espagne franquiste, ce livre est une plongée dans son enfance, les années 70, et dans une insouciance confrontée
Lorenzo Mattotti : "On doit chercher le moment où toutes les couleurs chantent ensemble"
C'est un des maîtres de la couleur, de la suspension, d'une certaine recherche narrative et graphique aussi : Lorenzo Mattotti. L'auteur italien publie Nell'acqua, chez Casterman. Deux corps nus dans l'eau, deux amoureux qui s'enlacent, se racontent, se perdent et se retrouvent. Mattotti est un poète qui aime (se) surprendre et qui ne déteste rien tant que l'ennui face à son carnet à dessins. Il d
Vincent Perriot : "Les auteurs de SF ont le devoir de montrer la fatalité de l'effondrement et les filets d'espoir qui existent"
Vincent Perriot publie le 2e tome de sa fresque SF Negalyod (éd. Casterman), sous-titré "Le dernier mot". Le premier tome, une histoire de vengeance qui se transforme en quête de monde meilleur et en histoire d'amour, nous permettait de suivre l'ex-berger Jarri. Le deuxième tome est nettement plus crépusculaire, sombre et surnaturel, mais laisse l'indice d'une continuation. Il partage avec nous se
Catel : "Je cherche la lisibilité, tout en m'inspirant de l'époque que je représente"
Catel mène, en compagnie du scénariste José-Louis Bocquet, un projet littéraire d'ampleur. Celui des "clandestines de l'Histoire" : des sommes bio-graphiques consacrées à Kiki de Montparnasse, Joséphine Baker, Olympe de Gouges, et tout nouvellement à la cinéaste et productrice pionnière Alice Guy. Des femmes multiples, douées, essentielles et pourtant minorées, invisibilisées ou disparues des mémo
Bastien Vivès : "Tomber amoureux de son dessin est la pire chose qui puisse arriver"
Bastien Vivès allie à la fois une vraie virtuosité graphique et une productivité impressionnante. Il est un des noms essentiels parmi ceux et celles qui ont renouvelé la bande dessinée ces quinze dernières années. Son trait souple, dynamique, qui va autant à l'introspection, au contemplatif, qu'à l'aventure, au réaliste qu'à la fantaisie. Ces derniers temps, il signe Océan noir, une aventure de Co
Jacques Martin, hommage
Pour son numéro du coeur de l'été, Studio A Suivre vous propose une édition spéciale. Non pas un face-à-face comme d'habitude, mais un portrait en kaléidoscope. Celui de Jacques Martin, auteur essentiel, grand nom de la bande dessinée francophone, qui a donné naissance à Alix, à Lefranc, à Jhen...
Né en septembre 1921, Jacques Martin aurait donc fêté ses 100 ans cette année. Studio A Suivre "convo
Jacques Ferrandez : "J'ai étudié les carnets de Delacroix à la Bibliothèque nationale"
Jacques Ferrandez est un conteur hors pair. Il met cette faculté au service de ses albums – plus de 40 à ce jour.
Il s’adjoint parfois les services d’autres auteurs (Tonino Benaquista, par exemple). Mais à travers sa fresque personnelle, Carnets d’orient, qui retrace les liens entre l’Algérie et la France depuis 1830, il montre son sens du rythme et des personnages, son endurance... Jacques
Sandrine Martin : "La rencontre entre l'idée et le trait est toujours magique"
Le trait fin et réfléchi, le couleurs profondes de Sandrine Martin devaient figurer dans cette collection graphique et sonore de Studio À Suivre.
Chez toi, son dernier livre en date (éd. Casterman), est une histoire de sororité dans la tourmente. Deux femmes sont au cœur d’une crise (migratoire pour l’une, économique et personnelle pour l’autre). De cette double fragilité va naître un soutien, un
Philippe Geluck : "Il m'a fallu dix ans pour donner au Chat sa tête définitive"
Philippe Geluck est l'auteur et créateur du Chat, 23 albums au compteur. Il est le premier invité de Studio À Suivre, le podcast qui dessine. Pour l'occasion, il met les petits plats dans les grands, et nous accueille dans son atelier, à Bruxelles. On accroche les micros à sa table à dessin, il retire la grande feuille sur laquelle le Chat est encore au crayon de papi
Studio À Suivre, le teaser
Studio À Suivre, le podcast qui dessine, est un rendez-vous mensuel proposé par les éditions Casterman, chaque premier vendredi du mois. C'est à chaque fois une rencontre avec un auteur ou une autrice de bande dessinée. L'idée : parler dessin, parler du trait. Que se passe-t-il entre la tête et la main ? Voilà comment démarre le récit de la création.
Avec Studio À Suivre, le podcast qu











