Les Expositions du Centre Pompidou
Bienvenue au Centre Pompidou ! Découvrez des parcours d’aide à la visite des expositions et de la collection permanente du Centre Pompidou à travers une atmosphère intimiste et une narration immersive, portées par la voix de comédiennes et comédiens. Nous plongeons ensemble dans l’histoire de l’art moderne et contemporain. Des transcriptions de l'ensemble des podcasts sont à votre disposition sur le site internet du Centre Pompidou ou sur demande.
Episodes
Matisse 1941 -1954
Le podcast de l’exposition met en dialogue les témoignages des artistes Jean-Charles de Castelbajac, Isabelle Ferreira, Claudia Jane Scroccaro et Agnès Thurnauer. Dans les domaines des arts plastiques, de la mode ou de la musique, jamais l’héritage de Matisse n’a été aussi vivant dans la création contemporaine. Le podcast est disponible sur le site Internet du Centre Pompidou, les plateformes d’éc
Dessins sans limite
Parmi les 300 dessins de la collection du Musée national d’art moderne, cinq conférencières et conférenciers du Centre Pompidou présentent leur dessin coup de cœur : une série de six portraits peints de Marlène Dumas, un film de William Kentridge, une photographie retouchée de Christian Boltanski, trois silhouettes géantes de Robert Longo et un dessin exécuté par la danseuse Trisha Brown.Cinq œuvr
Niki de Saint Phalle, Jean Tinguely, Pontus Hulten - English version
For the “Niki de Saint Phalle, Jean Tinguely and Pontus Hulten” exhibition at the Grand Palais, this podcast looks back at the links between Niki de Saint Phalle, Jean Tinguely and Pontus Hulten. Driven by a shared vision of art for all, they created extraordinary, ephemeral works that have had a lasting impact on art and museums.Direction: Clara Gouraud, Delphine CoffinRecording: Ivan GarielTexts
Niki de Saint Phalle, Jean Tinguely, Pontus Hulten
Pour l’exposition « Niki de Saint Phalle, Jean Tinguely et Pontus Hulten », au Grand Palais, ce podcast revient sur les liens qui unissent les deux artistes Niki de Saint Phalle, Jean Tinguely, et l’homme de musée Pontus Hulten. Tous trois portés par une vision commune d’un art pour tous, ils sont à l’origine d’œuvres hors normes, éphémères, qui ont durablement changé l’art et le musée.Avec Sophie
Wolfgang Tillmans. Nothing could have prepared us - Everything could have prepared us
This podcast augments the visit of Wolfgang Tillmans’ exhibition “Nothing could have prepared us – Everything could have prepared us”, presented in the empty space of the Bpi. In an interview recorded a few weeks prior to the opening, the artist discusses the conception of this unique project and reflects on the making of certain works, from a perspective rooted in the “Here and Now”. Layered with
Wolfgang Tillmans. Rien ne nous y préparait - Tout nous y préparait
Wolfgang Tillmans Rien ne nous y préparait – Tout nous y préparait Ce podcast accompagne la visite de l’exposition de Wolfgang Tillmans « Rien ne nous y préparait - Tout nous y préparait », présentée dans l’espace vide de la Bpi. Dans un entretien mené quelques semaines avant l’ouverture, l’artiste évoque la conception de ce projet unique dans sa carrière, et revient sur la production de
Art brut
Dans cette exposition, une large sélection d’œuvres d’art brut est présentée au Grand Palais du 19 juin au 21 septembre 2025. Les deux commissaires de l’exposition et collectionneurs, Barbara Safarova et Bruno Decharme, nous parlent de leur passion pour l’art brut, de leur collection et de leur donation d’un fonds d’œuvre au Centre Pompidou. Cristina Agostinelli, commissaire associée, témoigne de
Art brut - English version
In this exhibition, a wide selection of art brut works is presented at the Grand Palais from June 19 to September 21, 2025.The exhibition's two curators and collectors Barbara Safarova and Bruno Decharme, talk about their passion for this art form, their collection and their donation of a body of work to the Centre Pompidou. Cristina Agostinelli, associate curator, talks about the entry of these w
Georges Mathieu. Gesture, speed, movement
This podcast accompanies and enhances your visit to the exhibition exhibition ‘Geste, Vitesse, Mouvement’ (Gesture, Speed, Movement) at the Hôtel de la Monnaie de Paris from 11 April to 7 September 2025. Christian Briend, Béatrice Coullaré and Eric de Chassey, the exhibition's three curators, welcome us to this historic venue in the heart of Paris and introduce us to the exhibition as it unfolds.&
Georges Mathieu. Geste, vitesse, mouvement
Ce podcast accompagne et enrichit la visite de l’exposition Georges Mathieu « Geste, Vitesse, Mouvement » qui se tient à l’Hôtel de la Monnaie de Paris du 11 avril au 7 septembre 2025. Dans cet endroit historique en plein cœur de Paris, les trois commissaires de l’exposition Christian Briend, Béatrice Coullaré et Eric de Chassey, nous accueillent et nous présentent l’exposition au fil des salles.&
Paris noir - English version
"Paris noir (Black Paris). Artistic circulations and anti-colonial resistance, 1950-2000" traces the presence and influence of Black artists in France, from the creation of the journal Présence Africaine to the Revue noire.It highlights 150 artists of African descent, from Africa to the Americas. In this podcast, thirteen leading figures – artists, archivists, guides, art historians – speak up, al
Paris noir
Ce podcast vous accompagne dans l’exposition « Paris noir. Circulations artistiques et luttes anticoloniales. 1950-2000 », qui retrace la présence et l’influence des artistes noirs en France, de la création de la revue Présence Africaine à celle de Revue noire.Treize personnalités - artistes, archivistes, conférenciers, historiens et historiennes de l’art - prennent la parole pour mettre en lumièr
Suzanne Valadon - English version
Join exhibition curators Nathalie Ernoult, Chiara Parisi and Xavier Rey as they explore the work of Suzanne Valadon. Along the way, they explain the main themes of her works and comment on some of them. Director: Delphine CoffinRecording and mixing: Ivan GarielMusical design: Sixième son Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.
Suzanne Valadon
Partez à la rencontre de l’œuvre de Suzanne Valadon en compagnie des commissaires de l’exposition, Nathalie Ernoult, Chiara Parisi et Xavier Rey. Tout au long du parcours, ils nous expliquent les grandes thématiques de ses œuvres et en commentent quelques-unes. Réalisation : Delphine CoffinEnregistrement et mixage : Ivan GarielDesign sonore : Sixième son Hébergé par Acast. Visi
Surréalism
This podcast accompanies “Le Surréalisme, l'exposition du centenaire”, presented in Galerie 1 of the Centre Pompidou from September 4, 2024 to January 13, 2025. The literary dimension of the movement is highlighted throughout the exhibition.A selection of texts by authors and artists who contributed to the Surrealism is read by actors and actresses.Credits: Realization and editorialisation: D
Surréalisme
Ce podcast accompagne « Le Surréalisme, l’exposition du centenaire », présentée en Galerie 1 du Centre Pompidou du 4 septembre 2024 au 13 janvier 2025. Au fil des grandes thématiques du parcours, est mise en lumière la dimension littéraire du mouvement.Une sélection de textes d’auteurs, autrices et artistes qui ont contribué au surréalisme est lue par des comédiens et comédiennes.Crédits : Ré
Comics, 1964-2024
The "Comics, 1964-2024" exhibition brings together, for the first time in France, the three key centres of ninth art expression: European creation, Asian manga and American comics. This podcast gives voice to twelve authors from different generations, who talk about their work and the major themes found along the tour.Credits:Production: Celia Crétien and Clara GouraudRecording: Ivan Gariel and Ba
Bande dessinée, 1964-2024
L’exposition « Bande dessinée, 1964-2024 » rassemble, pour la première fois en France, les trois principaux foyers d’expression du neuvième art : la création européenne, les mangas asiatiques et les comics américains. Ce podcast donne la parole à douze auteurs et autrices de différentes générations, qui évoquent leur travail et les grands thèmes qui ponctuent l’exposition. Créd
Brancusi - English version
The "Brancusi" retrospective exhibition explores all the facets of the creation of Constantin Brancusi, considered to be the father of modern sculpture. Take a tour of the exhibition with Ariane Coulondre, curator, and with artists and friends of Brancusi.With the participation of Ariane Coulondre and André Avril, visual artistProduction: Clara Gouraud and Delphine CoffinRecording: Ivan GarielSoun
Brancusi
L’exposition rétrospective « Brancusi » explore toutes les facettes de la création de Constantin Brancusi, considéré comme le père de la sculpture moderne. Laissez-vous guider par Ariane Coulondre, commissaire de l’exposition, et par les paroles d’artistes et amis de Brancusi.Avec la participation d’Ariane Coulondre et André Avril, plasticienRéalisation : Clara Gouraud et Delphine CoffinEnregistre
Picasso: Endlessly Drawing
"Picasso. Endlessly drawing" highlights the abundant creativity of Pablo Picasso, who explored all the possibilities of drawing. Anne Lemonnier and Johan Popelard, curators of the exhibition, guide you through this retrospective by commenting on a selection of twenty works. CreditsWith the participation of Anne Lemonnier and Johan PopelardDirector: Clara GouraudEditing and mixing: Antoine Da
Picasso : dessiner à l'infini
« Picasso. Dessiner à l’infini » met en lumière la foisonnante créativité de Pablo Picasso, qui explore toutes les possibilités du dessin. Anne Lemonnier et Johan Popelard, commissaires de l’exposition, vous guident dans cette rétrospective en commentant une sélection de vingt œuvres. CréditsAvec la participation d’Anne Lemonnier et Johan PopelardRéalisation : Clara GouraudMontage et mixage :
Corps à corps - english
The "Corps à corps" exhibition proposes a new perspective on representations of the human figure in photography, through a dialogue between the Centre Pompidou collection and that of Marin Karmitz. In this podcast, Julie Jones, curator of "Corps à corps" addresses the themes of the exhibition and presents several works. Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.
Corps à corps
L’exposition « Corps à Corps » propose un nouveau regard sur les représentations de la figure humaine en photographie, en faisant dialoguer la collection du Centre Pompidou et celle de Marin Karmitz. Dans ce podcast, Julie Jones, commissaire de « Corps à corps », aborde les thèmes de l’exposition et présente plusieurs œuvres du parcours. Hébergé par Acast. Visitez ac
Norman Foster
Dans ce podcast, Frédéric Migayrou, commissaire de l’exposition, nous accompagne à travers la rétrospective de l’œuvre de Norman Foster. Il nous présente cette figure majeure qui a marqué l’histoire de l’architecture mondiale par son approche systémique et globale de la nature et de la technologie. Des extraits d’un entretien réalisé avec Norman Foster nous éclairent sur la pensée de cet architect
Norman Foster - English version
In this podcast, Frédéric Migayrou, curator of the exhibition, takes us through the retrospective of Norman Foster's work. He introduces us to this major figure who has left his mark on the history of world architecture with his systemic and global approach to nature and technology. Extracts from an interview with Norman Foster shed light on the thinking of this visionary architect and on several
Noire, la vie méconnue de Claudette Colvin
Dans l’installation en réalité augmentée « Noire » (21 avril – 29 mai 2023), l’autrice Tania de Montaigne retrace l’histoire de Claudette Colvin, adolescente qui, le 2 mars 1955, dans l’État ségrégationniste de l’Alabama, refuse de laisser sa place à une passagère blanche dans un bus. Quelques mois plus tard, Rosa Parks répétera ce geste et c’est elle que l’Histoire retiendra. Ce podcast donne la
Lynne Cohen / Marina Gadonneix
Un entretien croisé entre le philosophe Andrew Lugg, mari de Lynne Cohen, et Marina Gadonneix nous fait comprendre les grands enjeux du travail des deux photographes, qui partagent un même esprit de curiosité et une même envie de trouver des lieux cachés. À travers leurs photographies, elles nous invitent à voir le monde et à prendre le temps de regarder.Crédits Réalisation : Delphine Coffin,
Germaine Richier
Dans ce podcast, Ariane Coulondre, commissaire de l’exposition, propose un nouveau regard sur l’œuvre de Germaine Richier, sculptrice majeure du 20e siècle qui a marqué l’histoire de l’art par son originalité. Accompagnés de propos de l’artiste, ses commentaires nous font entrer dans l’univers de Germaine Richier par le biais de certaines œuvres phares de l’exposition. Avec la participation d
Germaine Richier -EN
In this podcast, Ariane Coulondre, curator of the exhibition, presents a new perspective on the work of Germaine Richier, a major sculptor of the 20th century whose originality marked the history of art. Accompanied by the artist's own words, her comments take us into the world of Germaine Richier through some of the key works in the exhibition.With the participation of Ariane CoulondreDirected by
Christian Marclay
Dans ce podcast, Jean-Pierre Criqui, le commissaire de l’exposition « Christian Marclay », nous présente plusieurs œuvres du parcours. Accompagnés d’extraits sonores d’œuvres de Marclay, ses commentaires nous font entrer dans l’univers de l’artiste, à la frontière des arts visuels et de la musique.Avec la participation de Jean-Pierre CriquiRéalisation : Célia CretienEnregistrement : Ivan Gariel&nb
Christian Marclay - ENG
In this podcast, Jean-Pierre Criqui, curator of the exhibition “Christian Marclay”, talks about several works of the tour. Along with some sound excerpts from Marclay’s works, his comments introduce us to the artist’s universe, at the frontier between visual arts and music. With the participation of Jean-Pierre CriquiProduction: Célia CretienSound recording: Ivan Gariel Editing and
Décadrage colonial
« Décadrage colonial » est l’occasion d’explorer une partie de la collection de photographies du Centre Pompidou qui n’avait encore jamais été abordée frontalement : les œuvres des photographes de l’entre-deux-guerres qui ont immortalisé les paysages et les visages des pays colonisés par la France. Damarice Amao et Lilah Remy reviennent sur les jalons qui rythment l’exposition, acco
Surfaces sonores
Créé par et pour des personnes non-voyantes et voyantes, Les Surfaces sonores vous invite à découvrir le Centre Pompidou et ses chefs-d’œuvre par votre écoute et votre imagination. Les œuvres audiodécrites évoquent la sensibilité des corps : des corps-mémoire, corps en mouvement, empêchés ou libérés de toute norme. Un podcast inclusif du Centre Pompidou, de Souffleurs de sens et de Papiers co
Surfaces sonores
9 - Annette Messager, les Piques, 1992-1993 Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.
Surfaces sonores
8 - Bart Hess, Digital Artifact, 2013 Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.
Surfaces sonores
7 - Jean Dubuffet, Jardin d'hiver, 1968-1970 Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.
Surfaces sonores
6 - Niki de saint Phalle, La Mariée, 1963 Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.
Surfaces sonores
5 - Frida Kahlo, The Frame, 1938 Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.
Surfaces sonores
4 - Pablo Picasso, Arlequin, 1923 Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.
Surfaces sonores
3 - Sonia Delaunay, Le Bal Bullier, 1913 Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.
Surfaces sonores
2 - Ernst Ludwig Kirchner, La Toilette, 1913-1920 Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.
Surfaces sonores
1- Le Centre Pompidou, 1977 Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.
Surfaces sonores
0 - Introduction Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.
Sound Surfaces
10 - Louise Bourgeois, Precious Liquids, 1992 Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.
Sound Surfaces
9 - Annette Messager, Les Piques, 1992-1993 Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.
Sound Surfaces
8 - Bart Hess, Digital Artifact, 2013 Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.
Sound Surfaces
7 - Jean Dubuffet, Jardin d'hiver, 1968-1970 Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.
Sound Surfaces
6 - Niki de Saint Phalle, La Mariée, 1963 Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.
Sound Surfaces
5 - Frida Kahlo, The Frame, 1938 Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.
Sound Surfaces
4 - Pablo Picasso, Arlequin, 1923 Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.
Sound Surfaces
3 - Sonia Delaunay, Le Bal Bullier, 1913 Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.
Sound Surfaces
2 - Ernst Ludwig Kirchner, La Toilette, 1913-1920 Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.
Sound Surfaces
1- Le Centre Pompidou, 1977 Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.
Sound Surfaces
Created by and for blind and sighted people, Les Surfaces sonores [Sound surfaces] invites you to discover the Centre Pompidou and its masterpieces through your listening and your imagination. The audio-described works evoke the sensibility of bodies: body-memory, bodies in motion, bodies hindered or freed from all norms.An inclusive podcast by the Centre Pompidou, Souffleurs de sens and Papiers c
Gérard Garouste - English
This podcast accompanies you to the Gérard Garouste exhibition with the explanation of the artist about his interest for tales, myths and above all words. Through the painting as much as through the choice of his subjects, often religious or literary, the painter transmits his poetic vision of the world and talks about the great figures that punctuate his works, the Classic and the Indian, Dante,
Gérard Garouste
Ce podcast vous accompagne dans l’exposition Gérard Garouste.L’artiste y explique son goût pour les contes, les mythes et surtout les mots. Par sa technique autant que par le choix de ses sujets, souvent religieux ou littéraires, le peintre transmet sa vision poétique du monde et parle des grandes figures qui rythment ses œuvres, le Classique et l’Indien, Dante, la reine Esther, le clown Auguste e
Tatiana Trouvé. Le grand atlas de la désorientation
Dans ce podcast, Tatiana Trouvé, en dialogue avec Jean-Pierre Criqui, commissaire de l'exposition, parle des réflexions qui traversent son œuvre. Elle nous raconte son processus de création et comment elle a imaginé cette exposition, entre dessins et sculptures, dans l’idée de perturber nos repères.Réalisation : Clara GouraudMixage : Léo ChardronAvec la participation de Jean-Pierre Criqui et Tatia
New Objectivity/August Sander
The exhibition "Germany / 1920s" explores cultural, artistic and sociological life in the Weimar Republic from 1925 to 1933. Let yourself be guided through the main themes of the exhibition with Angela Lampe, curator of the New Objectivity exhibition, Sophie Goetzman, researcher and Florian Ebner, curator of the August Sander exhibition.CreditsDirected by Delphine Coffin and Clara GouraudVoices&nb
Nouvelle Objectivité / August Sander
L’exposition "Allemagne années 1920" explore la vie culturelle, artistique et sociologique dans la république de Weimar de 1925 à 1933. Parcourez les grands thèmes de l’exposition avec Angela Lampe, commissaire de l’exposition sur la Nouvelle Objectivité, Sophie Goetzman, chargée de recherche et Florian Ebner, commissaire de l’exposition August Sander.CréditsRéalisation et édition : Delphine
Charles Ray
Peut-on sculpter le souffle ? le futur ? un fantôme ? Charles Ray parle de son travail, explique sa démarche et, à travers chacune de ses sculptures, s’interroge sur son rapport à la réalité et au temps, au visible et à l’invisible. Montage : Léo ChardronMixage : Ivan GarielVoix française : Florian HutterVoix anglaise : Charles RayDesign musical : Sixième Son Hébergé
Charles Ray - version anglaise
Can we sculpt the breath? the future? a ghost? Charles Ray talks about his work, explains his approach and, through each of his sculptures, questions his relationship to reality and time, to the visible and the invisible. Sound editing: Léo ChardronMixing and recording: Ivan GarielFrench voice: Florian HutterEnglish voice: Charles RaySound design: Sixième Son Hébergé par Acast. Visitez acast
Baselitz. The Retrospective
This podcast invites you to an immersion in the life and work of Georg Baselitz. Discover the exhibition through a storytelling including focuses on works by Pamela Sticht and various quotes of the artist. Production: Clara GouraudWriting: Clara Gouraud and Pamela Sticht, associate curator at the Musée national d’art moderneVoices: Claire Olivier and Florian HutterEditing: Maxime ChampesmeMixing&n
Georg Baselitz. La rétropective
Ce podcast vous immerge dans la vie et l’œuvre de Georg Baselitz. Découvrez l’exposition à travers une narration parcourant les salles de l’exposition avec des moments de focus sur des œuvres, commentées par Pamela Sticht ainsi que les citations de l’artiste. Réalisation : Clara Gouraud Écriture et voix : Clara Gouraud et Pamela Sticht, attachée de conservation au Musée national d’art mo
Georgia O'Keeffe
Ce podcast vous fait découvrir la vie et l’œuvre de Georgia O’Keeffe, en suivant les huit sections de l’exposition et à travers les commentaires d’Anna Hiddleston-Galloni et les nombreuses citations de l’artiste. Réalisation : Celia Crétien Écriture et voix : Anna Hiddleston-Galloni, attachée de conservation au Musée national d’art moderneVoix (citations) : Claire Olivier, Darrell D
Georgia O'Keeffe - GB
This podcast invites you to discover the life and work of Georgia O’Keeffe, following the eight sections of the exhibition and through the comments of Anna Hiddleston-Galloni and the various quotes of the artist. Production: Celia Crétien Writing and voice: Anna Hiddleston-Galloni, associate curator at the Musée national d’art moderneVoices (quotes): Claire Olivier, Darrell Di FioreEditing:
James Coleman
Dans ce podcast, le commissaire de l’exposition Nicolas Liucci-Goutnikov nous éclaire sur l’œuvre de James Coleman, un artiste qui ne cesse, depuis les années 1960, de nous dérouter par sa déconstruction des mécanismes du film et de l’image. Crédits : Écriture et voix : Clara GouraudAvec la participation de Nicolas Liucci-Goutnikov, chef de service de la Bibliothèque KandinskyEnregistrem
Où est l'ami Kiarostami ?
Ce podcast propose une entrée inédite dans l’œuvre et la pensée d’Abbas Kiarostami, à partir d’archives sonores où l’artiste s’exprime en persan, traduites et commentées par Massoumeh Lahidji, co-commissaire de l’exposition au Centre Pompidou.Écriture et voix : Massoumeh LahidjiEnregistrement : Ivan Gariel Montage et mixage : Antoine Dahan Coordination de production : Laetitia PoissonnierDesign mu
Sismographie des luttes
L'exposition "Sismographie des luttes" présente plus de 2000 revues non-européennes, ou produites en situation diasporique, de la fin du 18e siècle à nos jours, à travers une installation vidéo et sonore. Immergez-vous dans 20 textes extraits de ce corpus, lus par la commissaire et ses amies, qui prolongent dans leurs pratiques la réflexion sur le colonialisme moderne. Réalisation et produc
Elles font l'abstraction
Ce parcours audio accompagne les visiteurs de salle en salle à travers les explications de Christine Macel, commissaire de l’exposition, entrecroisées de focus sur certaines artistes. En 14 étapes, il permet de redécouvrir les mouvements artistiques abstraits de la fin du 19e siècle jusqu’aux années 1980 dans le monde entier grâce à l’apport des artistes exposées. Crédits :Écriture et réalisa
Women in Abstraction
This audio tour accompanies visitors from room to room through the explanations of Christine Macel, curator of the exhibition, interspersed with focuses on certain artists. In 14 steps, it allows visitors to rediscover the abstract artistic movements from the end of the 19th century to the 1980s throughout the world thanks to the contribution of the artists exhibited. Credits :Writing&nb
Dans les tuyaux du Centre Pompidou
Le Centre Pompidou : son architecture et son histoire Le Centre Pompidou se livre entièrement à vous : arpentez son architecture et faites connaissance avec son histoire et les acteurs qui l’ont fait naître, découvrez les enjeux culturels et politiques auxquels ce bâtiment a contribué. Crédits Ecriture et éditorialisati
In the Centre Pompidou's Pipes
The Centre Pompidou: architecture and historyToday the Centre Pompidou gives itself over entirely : discover its architecture, with its framework, piping and colours, but also its history, the issues at stake and the players involved in its birth. Credits Script and
ENG-Hito Steyerl
In this exclusive interview, Hito Steyerl answers the questions of the curators on her artistic career, her relationship with images, her vision of new technologies and the concept behind her exhibition at Centre Pompidou. With the participation of Marcella Lista (curator and head of the New Media Department) and Florian Ebner (curator and head of the Cabinet of Photography) – Edition and pr
Hito Steyerl
Dans cet entretien inédit, Hito Steyerl répond aux questions des commissaires sur son parcours, son rapport aux images, sa vision des nouvelles technologies et la conception de son exposition au Centre Pompidou. Avec la participation de Marcella Lista (conservatrice et cheffe du service Nouveaux médias) et Florian Ebner (conservateur et chef du Cabinet de la photographie) – Responsable éditor
Hommage à Daniel Cordier
En écho à l'accrochage consacré aux galeristes du 20e siècle, le Centre Pompidou rend hommage à Daniel Cordier, disparu le 20 novembre dernier. Au son d'archives inédites du collectionneur, Bernard Blistène s'entretient avec Christine Siméone pour saluer la singularité et à la générosité de celui qui fut entre autres un galeriste passionné et un bienfaiteur du Musée national d'
Martin Barré
Mises en voix par un comédien, les paroles de Martin Barré éclairent votre visite de l’exposition et votre découverte de son œuvre.Chapitrées selon des mots-clés chers à l’artiste, ces citations suivent le fil des trois sections. Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.
Matisse, like a novel
Writing Matisse’s biography in novel form was the idea of French poet and writer Louis Aragon. Chapters after chapters, this podcast depicts us the adventure of this life as an artist and follows its different turns.“I’m always leaning in the same direction but I change the course in order to get there.” Matisse Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.
Matisse, comme un roman
L’idée de faire un roman sur Henri Matisse vient de l’écrivain Louis Aragon.Chapitre après chapitre, ce podcast nous conte l’aventure de cette vie d’artiste et en suit les différents virages.« Je tends toujours vers le même but mais je calcule différemment ma route pour y arriver. » Matisse Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.
EN-Global(e) Resistance
A special moment with the curators of the exhibition. Decolonizing the museum, art as an act of resistance, censorship and the artists’ commitments are some of the themes addressed in this podcast. Withe the participation of Christine Macel, Head of Department of Contemporary and Prospective Creation, Yung Ma, guest curator in the Department of Contemporary and Prospective Creation and A
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